这歌名一出现，立刻被不少人拿来和《漫长的故事》做了对比。
单从名字看，这两首歌很相似。
然而仔细去品，“光阴”二字，似乎比“漫长”更有味道啊！
这让不少人都翘首企盼今晚他们最期待的两个人的表现了。
舞台再次暗了下来。
焦点的灯光映到方雅君和杜星河身上。
摄影导演这时却不知道该给谁大屏幕的特写了。
虽然灯光下的方雅君，美艳不可方物，但这晚的杜星河，实在是太抢眼了！
如果总给方雅君特写，而忽略杜星河，摄影导演自己都觉得对不起自己的良心！
摄影导演最后只好将大屏幕的镜头拉远，给了一个舞台的远景镜头，将杜星河和方雅君都摄进了安静的背景。
杜星河之前和方雅君排练《光阴的故事》，放松时随便的拉过一段小提琴，当时方雅君听得十分沉醉，便学着杜星河拉，与杜星河的钢琴配了一回。
但因为实在不熟旋律，方雅君拉了一半，就甘拜下风不拉了。这也是两个人唯一用乐器配过这首歌的经验。
现在要在公众面前对唱这首歌，杜星河也不知道方雅君小提琴练的怎么样了。不过不管怎么样，杜星河都有信心用钢琴将场面救回来。
钢琴被称做“乐器之王”，可不是随便叫的，其可变化的余地太大了。几乎可以完成任何形式的音乐伴奏。
方雅君就算拉拉不拉了，杜星河都有信心将场面圆的很好。
所以没有任何的紧张情绪，杜星河内敛着自信的微笑，用目光询了一下方雅君的意思，看方雅君是不是要先自己拉一段，找找感觉。
杜星河非常清楚，《光阴的故事》这首歌采用了极致柔和抒情的八六拍旋律，要用小提琴拉响背景音，需要非常娴熟而自然的三连音技巧，一般没点水平的人。是拉不出这首歌的怀旧味道的。
方雅君这时却朝杜星河轻摆琴弓。示意杜星河还按照排练那次配的顺序来表演。
灵动的美眸里含满了自信，方雅君显然对自己苦练了两天的琴艺很有信心！
既是这样，杜星河就按照顺序来好了。
将右手食指和中指，轻扶上了钢琴最右侧高音区两个相邻的白键。
“嘀。嗒。嘀。嗒……”
随着两根手指的反复下按，钢琴跃出了滴水一样的清灵音符。
滴水音不断。
杜星河左手单手在中音区弹出了醇厚唯美的乐章。
想象着《光阴的故事》这个名字，再听到杜星河独奏的怀旧琴声。不少人心中都萌生出了方雅君刚刚那句“青春易逝，韶华易老”的感触。杜星河写出的这段旋律，实在是太怀旧，太让人感怀往昔了！
而当方雅君拉动琴弓，将更加唯美抒情的小提琴音加入到杜星河钢琴序列时，很多二十五岁以上的毕业生，就像翻开了学生时期的日记，或推开了一扇可以看到过去的窗口，心中油然而生一种莫名的感动！
杜星河亦被方雅君抒情的弦音拉奏给小小的触动了。这天后还真是下了苦功夫练习，连续的几个三连音演绎，没有任何的顿挫，一气呵成的连弓拉法，连杜星河都要为其竖起大拇指表赞！
方雅君对于弦上情感的抒发与把握，真的是很有天赋，只练两天就能练到这种程度，杜星河真是要赞叹方雅君天生的好乐感！
足足一分钟的弦琴前奏演绎，方雅君拉的可以用“相当完美”来形容！
而当方雅君一边拉琴一边唱响《光阴的故事》的那一刻，杜星河才幡然醒悟这天后佳人为什么拉这首歌比拉刚刚那首《掌声响起来》完美的多，因为这天后已经完全沉醉进了这首歌里！
方雅君在拉小提琴的同时，其实已经开始在脑海里歌唱了！
而当她真正的歌唱起来后，那种弦声合一的契合度，让杜星河头皮“腾”的就发起了麻！
真的是太动听了！
小提琴的声音，本就是世界上最动听的乐器之音之一；方雅君动人的歌喉，更是世间少有的天籁！
当这两种几近完美的声音契合在一起后，产生出的独特音质，真是令杜星河大开耳界！
在灵动中闪烁着妖冶的伤感，在怀旧中彰显着华丽的甜蜜，方雅君用这样的琴歌合声，倾倒了包括陈鲁夫在内的现场每一个人！
……
春天的花开秋天的风~
以及冬天的落阳~
忧郁的青春年少的我~
曾经无知的这么想~
……
光阴她带走四季的歌~
里我轻轻的悠唱~
风花雪月的诗句里~
我在年年的成长~
……
流水她带走光阴的故事~
改变了一个人~
就在那多愁善感~
而初次等待的青春~
……
虽然有着天真任性的一面，心不曾变老，但经历过那么多的风风雨雨，方雅君要比任何人都感怀青春！
日渐增多的烦恼，让这天后十分怀念自己学生时期无忧无虑无所顾忌的生活。
春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪。
那时的自己，虽然也很爱胡思乱想，甚至多愁善感，更爱假装忧郁，喜欢风花雪月。
如此矫情的心理，现在回过头去看，真是可笑至极。
但再怎么可笑，那都是她最初、最美、也是最真实的青春。
如今，流水已经带走了光阴的故事，带走了她多愁善感的青春，想想，就让人感伤！
从