人都有自己的喜好，虽说酒香不怕巷子深，但更多时候，还是需要机遇和包装。
比如宫廷玉液酒？
实际上，宁远个人觉得，当年的《人在囧途》比《泰囧》还好看一些，后者总觉得差点意思，但有了前者带来的名气，后者的关注自然水涨船高。
就像皇帝的夜壶，就算它是夜壶，那也是精贵的！
虽然没有达到期望但也不差，也成就了当年第一部破十亿的票房纪录。
反倒后来的那部《心花路放》，宁远觉得挺好看的。
不仅是节奏和笑料，最后时空交错的片段出来，宁远当时就卧了个槽，还能这么玩，当年另一部《星际穿越》里，也有类似的情节，那种感觉很奇妙。
或者说，徐争最好还是当演员，导演的活，还是宁浩来吧，专业的人干专业的事儿。
影响电影发行的因素很多，但观众最买账的，还是演员，名气越大号召力越强，虽说未来变味了，但大牌依然有着极强的号召力，比如香江的双周一成，比如内地的徐黄王。
如果这次宁远没有得奖，如果他没有上电视上报纸，没有这些霓虹国戏剧界的大腕推荐，也不可能有跟东宝社长共处一室谈合作的机会。
像前世，这部电影还是霓虹国一位叫做深泽一夫的老人偶然看到，喜欢的不得了，然后回国进行发行。
深泽一夫做发行不多，他的主要身份还是动漫编剧和词作家，69年的时候，《铁壁阿童木》导演手冢治虫开始他的（城）人动漫三部曲，第一部的《一千零一夜物语》，就是深泽一夫编剧的。
这个（城）人，就是你们脑海里理解的那种，即使放到宁远回来前，这部作品依然是非常大胆的，看封面海报就知道。
但这种大胆不止是那些场面，实际上那些镜头也都处理的唯美而魔幻，真正的大胆，还是其中的揭示，或者说隐喻。
深泽一夫回国后，很快联络了岩波影院、东宝东和发行公司，并得到了霓虹国权威电影杂志《旬报》总编辑植草信和的支持。
也就是说，这部片子当初在霓虹国是四方联合发行——深泽一夫、岩波影院、《旬报》、东宝东和。
在发行配合上，他们显得非常熟练。
既然当初韩平不同意分账，于是他们直接从电影总发行的紫禁城三联手中买下了霓虹国的发行权，然后立刻着手搜集有关这部电影的所有资料，连一个配角的生日也不拉下。
而这一点，即使对未来的华夏电影也是一种启发，但可惜很少人去做。
为了配合宣传，《旬报》专门印制了精美的小册子，而岩波影院还从原作者彭见明手中买下了六个短篇的版权，与《那山那人那狗》一起出了一本霓虹版的《彭见明合集》。
在影片上映的当年，首映三万册之外，又加印了五次，每次一万册。
尽管这样，他们也没有像别的主流电影那样，一上来就铺天盖地的全面上映，而是采取细水长流的方式，经过很长一段时间的宣传后，才在岩波影院上映。
在这间一百多个座位的小厅中，《那山那人那狗》被安排了半年的档期。
也就是说，在半年时间内，这部影片将在这个厅中循环放映，比其他文艺片更持久。
由于反响热烈，口碑打开后，才开始到其他地区放映，而且这一放，就是几年的时间，包括不少边远地区每年仍在要求加映。
而他们的操作，也给宁远启发，完全按照这种路数来。
文艺片想要有好的观影效果，前期筹备工作必须要足，当然，前提是片子本身质量过硬。
这部电影的质量自然不需赘述，松岗功看完后，看宁远的眼神就说明一切。
到了他这个年龄，对亲情其实比年轻人更渴望。
“我夫人忙着她的舞台剧演出，我还有一个儿子一个女儿，女儿到美国定居了，每年回来看望我们一次，有时候带上外孙，有时候她一个人回来。”
“至于儿子，比我更忙碌，不仅在霓虹国，也经常飞到世界各地去谈业务，儿媳也是如此，虽然结婚了，但他们到现在还没有要孩子，唉……”
叹了口气，松岗功慈祥的看着宁远：
“从你和你父亲——哦，不好意思，我还没有完全从电影里出来，从电影里，儿子和父亲的相处，我特别羡慕你们华夏这种亲情。”
“以前，在电视和电影上，以及一些新闻里，也经常看到很多这方面的，父亲慈善儿子孝顺，比如四世同堂，甚至五代人生活在一起，特别温馨，但这一幕，在现在的霓虹国，已经很难见到了。”
宁远心里有些感慨，这只是现在的华夏，用不了多久，你说的这一幕，也将在华夏上演。
越来越多的年轻人离开家乡，无论是打工还是求学，求学后也大部分都留在城市，就像自己。
生活节奏越来越快，亲情有了距离，也只能靠电话联系，以及每年过年的几天相聚，甚至有些人工作忙了，连过年都回不去。
宁远自己觉得，过年其实不是让你休息或者怎么样，对于现代的意义，更多还是家庭团聚，跟中秋节差不多。
跟父母的话越来越少，对手机的依赖越来越大，现在的霓虹国，何尝不是未来的华夏。
在接下来的发行过程中，岩波影院自然好说，而且有松岗功的面子，别说《旬报》，其他主流电视台、报社也都谈妥了报道。
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