这个问题如果放到修行时代之前，绝大多数人都不会考虑这样的问题，包括夏承越在内，但现在——
夏承越很认真地思考着这个问题，提出这个问题的余溦，所面临的困境也正是这个。
余溦学画已经快九年，但她并非毫无基础，只是在正式学画之前属于自发，而之后属于自觉，加上没有任何物质负担，可以全身心投入到绘画之中。
初学国画，后来又结合现实修行，创造性地开始了创作“灵能画”，并小有成就。
用通俗语言讲，灵能画即是能够在一定程度上留存灵能的画，同时兼具人类美感。
灵气（灵能）总是趋向于靠近自组织系统，小到人体细胞、大到星辰宇宙，灵气能够在特定结构中流转，并在某种程度上支持着这种结构。
灵能画能够留存灵能，自然已经非同反响，具有了一定的自组织特性，或者说有自发的熵减特性，或者用玄学的话来说具有某种灵性。v首发
这种画不只是具有欣赏价值，更有研究价值，是除数学计算、元神与宇宙交互之外的另一种获取矩阵的途径。手机端 一秒記住『→\etv.c\o\m』為您提供精彩\小說閱讀。
最关键的是不需要成就元神。
但问题来了，余溦不知道接下去该如何提升——是放弃人类的美感，转化追求所谓的客观美感，还是将人类美观升华，更进一步？
这就好比修仙小说中的，成仙就要失去感情，是选择成仙，还是选择以凡身打破仙凡壁垒。
美到底是客观的呢？还是人的主观感受呢？