让对方看到，没有你，我依然能够过得更加的好，我依旧能够不受到任何的影响！这样，这整个戏的目的也就达到了。”
易言这时候再次点了点头，说道：“张导，您说的都比较有道理，是的，我们在分别的时候，确实应该根据现场的场景，根据这些不同的情况，演绎出不同的东西来，演戏这种东西，真的没有什么是教科书的，反而，越多的教，会让人的脑海里面形成了更多的固化，让他的脑海里面再也想不出来其他的一些经典的东西出来了！”
张导说道：“所以，我刚才那个话题，我说了曾经的时候我见过一个导演给自己的演员教育要在这场戏里面学会哭，可是，这个演员是一个之前的喜剧演员，他怎么都哭不出来，不能说导演不对，也不能说演员不对，只能说他教育的方式不对，他教育的方式没有针对于演员自己现在的一个情况来表演出来，演员没有自己的风格。
有的时候，我们经常能够看到一些演员，他们非常有自己，也就是说，他们知道应该怎么表演，别人一看，就知道这个演员就是某某戏的演员，风格对于一个演员是一件特别重要的事情，当一个演员有了自己的时候，可以说，这个演员就是一个成功的演员了，因为他有了自己的气质了，它形成了自己的一套体系了。
在往后面说，当这个演员有了自己的风格的时候，他就需要忘记自己的这种风格，他就不能够想着自己应该这样拍戏，应该那样的拍戏，这一切，他都需要忘记了，可能我的这句话你比较难以理解，我在这里还可以给你打一个比方，那就是演员在表演的时候，很多时候，你能够一眼就看出来，这个演员你认识，很明显。
这就是，他的风格已经出现在了你的脑海中了，你知道这个演员是谁了，因为看到他的风格你就知道了，可是，如果长期这样的下去，这也不是一件好事情，因为，演员形成了自己的固定的思维了，你看这个演员就是他自己，比如，一个演员现在在表演一个皇帝，可是，到了下一部戏的时候，你发现他还是表演的是这个皇帝。
这时候，你会说一句什么话，你就会说，这个演员不是那个演员吗？曾经的时候表演过什么什么戏，这时候，你是能够记住这个演员了，可是，你却没有记住这个演员所表演的角色，一个成功的演员，不仅仅是能够让别人都记住他，更重要的是，它能够让别人都能够记住他的戏，这才是叫做一个成功的演员，这也是一个成功演员所必须剧本的素质。
这就是我们所说的演什么像什么，转变为了一个演什么是什么的转变，只有他能够得到这种转变他才能够成为一个足够优秀的演员，所以，刚才的时候我给你说了这么一句话，作为演员，必须要有自己的风格，但是，与此同时，作为演员也必须能够忘记自己的风格是什么样子的，也必须能够让别人记不住自己，这才是他应该做到的。”
易言听完了之后，忽然感觉到了恍然大悟，低头微微的沉思，他不断地消化着现在张导所给他说的这一切，心里面暗想，这一切确实不错，说道：“张导，我听懂了，很多演员表演的时候，不能够想着自己应该怎么怎么样的去表演这一场戏，他应该更多地想到的是，自己就是现在的这个角色，自己就应该这么去做，这样才能表演好。”
张导说道：“和你说的这句话差不多吧，我也想表达这个意思，这是从演员方面考虑的，可是，从导演的方面上面来说，又是；另外一个方面，作为一个导演来说，教会演员的不仅仅是怎么能够将这场戏表演的更加好，作为导演来说，应该想到的是，以后应该让这个演员学会了演戏，这才是最重要的。
有句话不是这样说吗？授人以鱼不如授人以渔，所以，作为导演，不仅仅应该是教会演员，在表演的坏死后应该怎么做，应该怎么去演，更应该教会演员的是一个方法，并且这样的教育，还要根据演员现在的一个情况来判断才可以，如果说这个演员是一个喜剧演员，那么，哭戏应该怎么去表演，就像我之前给你说的这个例子。
这个导演选择的是让这个喜剧演员强行的哭。可是，他哭不出来啊！他并没有办法去哭，那么怎么办？我们如果从另外的一个方法来看呢？我们如果让这个演员喜极而泣怎么样？他哭，肯定是哭不出来，但是，戏剧演员非常会笑，并且你让他用一百种的方法去笑，他依然能够给你笑的出来，那么，你就让他笑。
但是，在他笑的时候，让他逐渐想起来一些伤心的事情，这样，他笑着笑着，是不是就会逐渐变得面无表情了？在他变得表无表情了之后，逐渐的，他是不是就能够哭出来了？这就是我们作为导演需要考虑到的问题，并且，他的这种喜极而泣，还非常有高级感，让观众看到了之后，瞬间就感觉到了，我曹，哇塞，真的牛逼。
这就是一个导演应该让演员所做到的，再比如还是刚才咱们两个人所说道的哭戏，这场哭戏里面，如果是情侣之间的分手，那么，导演现在应该怎么做呢？给他现在安排一个情侣这是完全不可能的事情，导演就需要让他能够想象，如果他之前没有谈恋爱，如果他之前没有任何的感情的经历，他可能对这个概念会相对的模糊。
这时候，导演就必须要把这个不形象的东西给他说的形象，让他了解清楚应