三天后，
华兴影视大厦3楼，
今天是《翰林书院》内部试镜选拔，陈舟一大早就已经来到了公司。
三天的闭关研究，陈舟已经差不多把即将试演的角色摸清楚了。
配角跟主角的戏份不一样，这部剧中没有什么特别需要演技的配角，对于演员的演技没有太大的考验，能被华兴签约的新人艺人，在演技上基本上都能过关，只要用点心，基本上每个人都能掌握。
所以公司给像陈舟这样新人艺人三天的时间，真的是足够了。
没有演技这个门槛，说好不好，说坏不坏。
对演技的需求降低，就以为着公司里所有的新人艺人都有可能得到这个角色，说不定运气来了，就轮到你了。
要说坏处，那就是对于陈舟这种演技实力很高的人，无法暂时自己的长处。
本来凭演技的高低就能能淘汰一部分人，
现在就要需要花费更多的精力，去想办法与其他人拉开差距，从而淘汰他们。
既然演技不占优势，那么只好依靠别的方式来为自己增加试镜成功几率。
在上表演课的时候，陈舟的导师曾说过：如果你试演的是一个对演技需求不高的角色，那么你就要更加仔细的去找这个角色隐藏特点。
每个人，他的性格，行为方式都是不一样的，你要是想演好你这个角色，你就要适当的加入你自己的想法。
比如：小动作，小表情，某些习惯等等。
通过这些小细节，将你试演的角色丰满起来，让其看上去更加贴近“人”，而不是一个角色。
于是陈舟就根据自己的想法，在揣摩角色的同时，根据角色的特点，加入了一些小细节，增加角色的活性。
当陈舟来到试镜点的时候，发现在这个地方已经来了一些人。
陈舟简单看了一下，
到没有一个认识的。
想来这些人应该就是公司今年签的新人艺人。
当试镜点多了一个人，自然也吸引了其他人的目光。
毕竟现在每一位出现在这里的人，都有可能是自己的竞争对手。
众人自己看了一眼，随后就又埋下头，去看着自己手中的剧本，用着每一分每一秒来提升自己的实力。
看到大家都这么冷淡，陈舟也不是那种喜欢热恋贴冷屁股的人。
于是也就找了个位置坐下。
拿出手中的剧本，和自己的笔记。
趁着等待的时间，在脑海里开始对角色进行更加细致的解析。
从表情，身体，动作等方面，一点点的将人物在脑子里勾勒出来，然后看着剧本中的情景，一点点的导入到人物之中。
然后再脑海里，就慢慢浮现出角色在这个场景下，所有的语气动作，都在脑子里一一浮现，栩栩如生，仿佛自己真的是在近距离观看一样。
这种东西说好听点叫：情景再现。
说难听点，就是在臆想！
每个人都会臆想，只不过陈舟在这方面更加突出一点。
当这种特点用在表演上，确实算的上是一种天赋。
当然，陈舟能做到这样，也全利于在中戏中的学习。
通过学习到的一切，将这种天赋的作用发挥到最大。
在表演上笼统的将演员分成两类：演技派与体验派。
演技派又称方法派，就是去观察人物的外貌、形体、动作、语言来塑造一个角色。
这种方法上限低，下限高，对于演戏来说很稳，不会出现太大的浮差。
一般科班出身的人，基本上都用这种表演方式。
体验派就是从内而外把自己变成那个角色，共情能力极强，缺陷是不稳定，容易崩戏。
而陈舟则是将体验派和演技派相互融合，取长补短，更好的将自己的人物塑造出来。
像如今很多的老戏骨，实力派演员，都是这种表演方式。
他们都是在这么多年的演戏中一步步找到了最适合自己的表演方式，找到了自己的路。
因为使用这种表演方式的大多都是老戏骨和实力派演员。
剩下的，则是在慢慢的磨合，等彻底融合，这就是自身踏入实力派演员的时刻。
所以在圈子内，对这种表演方式的评价度很高。
但是由于这种表演方式太难了，所以很多的学院在教学生的时候，不会教这种很难学习的。
相比较，演技派这种更稳的方式则是受到各大学院的喜爱。
但陈舟不仅找到了这种表演方式，而且还是在学校主教“演技派”的时候找到的，这足以见陈舟对表演上的天赋。
他的导师发现陈舟的表演方式时，也是大吃一惊，对陈舟那是一个赞不绝口。
这也为陈舟能签约华兴，起到了关键作用。
时间点点过去，
试镜点的人也开始慢慢多了起来，走廊的长椅上也坐满了人。
“舟子！”
在陈舟沉静在对人物刻画的时候，突然一道清亮的声音传入耳朵里。
抬起头一看，
一个长相帅气，头顶着如今最潮的发型，一身名牌服装的年轻人冲着陈舟走来。
看到来人，陈舟的眼睛里也闪过一丝诧异，下意识开口道。
“老四？你怎么在这里？”
老四本名杨毅，是陈舟的室友兼死党，中戏的宿舍是四人宿舍，陈舟排行老三，杨毅排行老四。
能在这个地方，看见自己死党，陈舟当然有些吃惊。
杨毅倒是毫不诧异，走在陈舟的身旁