对于自己这次遭遇的无妄之灾，梁家晖也是在事后才搞清楚原委。
简单来说，就是撞到了香江电影圈中台省势力的枪口上。
通过今晚和梁家晖的深入交流，楚言才彻底明白“封杀令”出现的深层原因和影响。
自从二战期间，大批华国电影人南下之后，直到1949年华国建国，受到多方面因素的影响，香江已经成为华国主要电影人才的聚集地，也代表了华语电影制作的最高水平。
只是，偏安一隅的台省当局，却不甘心承认失败，更一直试图通过影响甚至控制香江电影人的方式，将作为华语电影代表的香江电影，打造成其宣传战的前沿阵地。
早在1956年，台省新闻局就通过扶持代理人的方式，在香江注册了“电影从业人员自由总会”（以下简称“自由总会”），作为台省市场在香江地区的“代言人”及香江电影进入台省市场的“担保人”。
依仗着这一时期，台省作为华语电影最大消费市场的地位，“自由总会”在台省“新闻局”的授意下，在香江推行了电影公司会员登记制度。
只有登记成为该组织会员，并由“自由总会”开具“证明书”，通过台省方面审查通过后的电影公司，其作品才可以进入台省上映，其他电影公司的作品，一律不允许进入台省市场。
除此之外，“自由总会”还一直通过“得到更多拍戏机会，获得更高片酬。”等利益条件，广泛拉拢一些电影明星加入，甚至以提供拍片贷款和“奖励金”的方式，吸引香江的独立电影人。
既然有拉拢策略，自然也有打击手段，其中最出名的，莫过于臭名昭著的“悔过书”。
当年台省当局对于所有曾赴内地拍戏，或与内地产生其他联系的香江电影人，都会对其本人及其作品进行封杀，若想解禁，必须公开发表一份“悔过书”，甚至还需要亲自赴台，向“新闻局”进行解释。
仅最近几年，就先后有在琼省取景拍摄的《投奔怒海》剧组、李汉祥导演的《火烧圆明园》和《垂帘听政》剧组、以及其他多个赴内地拍摄的电影剧组，遭到留难和封杀。
像《投奔怒海》剧组的主演林子翔等人，就是在《香江时报》上刊登了“悔过声明”才得以过关。
至于《投奔怒海》的导演许安华，以及李汉祥导演和梁家晖等人，则是因为不肯低头，被对方当作了杀鸡儆猴的对象，一直封杀至今。
可以说，这个时期的香江电影人，真的很不容易，作为华语电影最大最有潜力的消费市场，内地由于改革开放还在逐步推进中，文化娱乐市场还没有向香江电影开放。
尽管如此，香江电影行业的有识之士都很明白，内地将来必将成为香江电影的最大票房市场和资金来源，这一点从1982年已经上映，如今却仍在内地持续上映中的《少林寺》一片，已经得到了证明。
这部内地和香江联合制片拍摄的电影，以当时内地市场平均1毛钱的票价，已经创造了超过1.6亿元的票房。
这是个什么概念？
相当于累计观看人数超过了16亿人次！在这个年代绝对是世界之最了，内地电影市场的消费潜力，由此可见一斑。
而目前作为最大市场的台省，又一直试图以利益操控香江电影，编织各种各样的枷锁，来限制香江电影人的创作灵感和激情。
如此左右为难之下，每一个心怀梦想的香江电影人，几乎都处于在镣铐下起舞的艰难处境之中。
一部电影的制作，简单概括无非是制片、拍摄、发行、宣传这几个环节，离不开的总是资金、人员、发行渠道这些资源，而此时面对台省势力对于香江电影的全面渗透，作为一个“生在新华国，长在红旗下”的社会主义青年，楚言是相当不满的，只是限于实力有限，暂时还没有改变现状的办法。
楚言深知，自己是绝不可能向台省势力低头的，甚至连妥协的可能都不存在。现在虽然还没有与台省势力产生冲突，可一旦将来在某一天，双方爆发矛盾，佳和也不可能为了自己一个演员，放弃台省这个最大的市场。
所以，梁家晖的遭遇，随时有可能降临到楚言的身上，这不由得让楚言从内心深处，产生了极大的危机感和紧迫感。
他迫切的希望能够找到一个方法，打破现在的不利局面，只有这样，他才能够尽情施展自己的才华，肆意追逐自己的理想。
凡是跟内地接近的电影人都将遭到封杀？我楚言不服！。
就在楚言四处向熟悉的前辈们请教，试图找出破局之策的这段时间，《快餐车》剧组在返回香江之后，也很快结束了最后一部分戏份的拍摄工作。
其中最有亮点的，就是由吴耀瀚和曾建勋两人客串的精神病人了，这两位表现出的那种，认真严肃的搞笑态度和精湛的表演技巧，充分展示了“精神病人欢乐多”这句话的真正内涵。
就在这个时候，一个来自广袤的太平洋彼岸的消息，迅速传遍了整个亚洲的华人圈，也成为香江娱乐圈的热议话题。
1985年3月25日，一年一度的全球电影盛典——奥斯卡金像奖颁奖典礼，在美利坚国加州洛杉矶音乐中心落下帷幕。
在这一次的第57届奥斯卡颁奖典礼上，一部此前已经饱受关注的亚洲题材电影，在获得7项奥斯卡提名，引起亚洲观众广泛热议的前提下，最终斩获了最佳男配角、最佳摄影